Pérez Art Museum Miami

Pour développer tout son effet, l’art à besoin d’un espace particulier. Le Pérez Art Museum Miami, conçu par les architectes primés Pritzker Herzog & de Meuron, montre une fois de plus ce à quoi peut ressembler un espace parfait. Comme à leur habitude, avec le PAMM, ces architectes suisses de renom ont élaboré de façon magistrale puis concrétisé un bâtiment qui se déploie organiquement de l’intérieur vers l’extérieur. Avec Cobiax en tant que partenaire ce qui n’était qu’une vision esquissée a pu une fois de plus être concrétisé avec brio. Parce que la transparence et la légèreté étaient les deux paradigmes du projet, le PAMM était prédestiné à être conçu en s’appuyant sur les propriétés spéciales de la technologie des corps creux Cobiax. Des corps creux Cobiax-SL ont été utilisés tout au long du projet sur une surface de près de 10 000 mètres carrés pour créer l’effet d’apesanteur et de flottement souhaité. La forte réduction de la quantité de béton (environ 1 100 m³ au total) dans la construction des dalles a également permis de réduire l’empreinte CO₂.

Qu’est-ce qui rend le PAMM si unique dans le paysage muséal de Miami ? Qu’est-ce qui en fait un véritable bijou architectural ? Sans aucun doute sa forme filigrane et son ouverture de toutes parts ; sur la ville, sur le parc et sur l’eau. Dans les passages harmonieux, sans rupture, des espaces intérieurs vers les espaces extérieurs, se manifeste une compréhension processuelle de l’art contemporain au niveau architectural comme un échange vivant et une prise de conscience des personnes avec la réalité qui les entoure.

Comptant pas moins de 200 000 mètres carrés d’espace pour des expositions modernes variées, pour des activités diverses, des moments de détente et des plaisirs culinaires, le PAMM est également parfaitement adapté au climat de Miami et aux besoins de ses visiteurs multiculturels. Le bâtiment de trois étages est lui-même situé sur une plate-forme surélevée sous un grand avant-toit. De cette façon, s’étend généreusement au-delà du périmètre du bâtiment une sorte de grande véranda ombragée offrant une oasis de verdure. Le porte-à-faux de l’avant-toit généreux crée de manière ludique une série d’espaces extérieurs qui font le lien avec élégance et subtilité entre le musée, le parc et la ville. Cela permet aux visiteurs de passer de l’extérieur vers l’intérieur et de la rue ou du parc vers l’art et les expositions. La lumière et la végétation tropicale luxuriante entre les colonnes élancées, l’un des points centraux du PAMM, transforment la véranda en un jardin féerique, lieu de partage et de rencontre. Grâce à une collaboration judicieuse avec des paysagistes internationaux et des concepteurs de jardins locaux, la nature environnante s’intègre harmonieusement dans le concept global du musée.

Grâce à la technologie Cobiax, le poids total des dalles du PAMM a pu être réduit d’environ 2 750 tonnes. L’espace réservé aux galeries, véritable cœur du musée, semble battre en suspension entre les niveaux transparents. L’intérieur du musée se compose d’une succession de galeries différentes et d’espaces publics reliés par une série de pièces intermédiaires. Les galeries de la collection permanente et les nombreuses expositions temporaires sont situées au premier et au deuxième étage de l’édifice. Alors qu’au premier niveau, l’architecture est orientée vers l’intérieur, plaçant ainsi la contemplation de l’art au centre de l’expérience du visiteur, le deuxième niveau est équipé de fenêtres placées judicieusement. Celles-ci laissent entrer la lumière naturelle et offrent aux visiteurs une vue imprenable sur le parc et la baie. Grâce à la transparence au niveau des galeries, le PAMM dévoile ses fonctions publiques et semi-publiques, à savoir, au premier niveau, les halls d’entrée, l’auditorium, la boutique et le café et, au troisième niveau, le centre pédagogique et les locaux réservés au personnel.

Tout comme l’édifice lui-même, les diverses expositions du PAMM démontrent que l’art contemporain est tout le contraire du sectarisme, de l’isolement et de l’élitisme, et doit être appréhendé comme une confrontation avec la réalité et le changement. Avec un hommage à l’artiste conceptuel contemporain de renommée mondiale et à l’activiste, Ai Weiwei, lors de l’ouverture, ce but revendiqué par le PAMM a été exprimé de manière cohérente et appropriée. En effet, cet artiste chinois, comme aucun autre, incarne à travers ses œuvres aux multiples facettes une conception de l’art axée sur la liberté de pensée, au-delà de murs et de limites, au-delà de la rigidité et de la répression d’état.

La collection du PAMM ne cessant de croître, il est prévu à l’avenir que des murs et des salles supplémentaires soient créés à l’intérieur. Différentes options pour une extension de 25000 mètres carrés supplémentaires sur le terrain du musée ont déjà été envisagées pour une possible expansion future. Le monde de l’art ne peut que s’en réjouir. Ici aussi, Cobiax est le partenaire privilégié pour la mise en œuvre de la construction.